“Non pensavo ad altro che alla pittura.”
Per me è tutto. Ma mi ha anche salvato la vita. Ho scoperto la pittura artistica alcuni anni fa, quando ho avuto l'incidente. E sì, ero vivo, ma era come se non ci fossi, perché non avevo più alcuna illusione. Le mie limitazioni fisiche mi impedivano di pensare a cosa avrei potuto fare per avere una vita più appagante ed essere più felice.
Finché un bel giorno ho scoperto qualcosa: ho regalato degli acquerelli alla mia bambina, che all'epoca era ancora molto piccola. E lei mi ha detto: “Papà, vedi se riesci a disegnare meglio di me!”. Mi è costato molta fatica, perché avevo pochissima mobilità e non potevo né giocare con lei né disegnare. In quel momento mi sono ricordato che esiste un'associazione di disabili che dipingono con un pennello in bocca ed è stato allora che ho pensato: perché non dovrei farlo anch'io? Quel semplice gesto, il coraggio di tenere il pennello in bocca con mia figlia, quel piccolo ma grande momento ha cambiato tutta la mia vita. Ho iniziato a disegnare con lei e mi è piaciuto quello che disegnavo.
Ho trascorso ore a dipingere. Ho iniziato a sentirmi bene e più dipingevo, più ero felice, e questo lo trasmettevo alla mia famiglia e ai miei amici, che a loro volta mi trasmettevano la loro felicità quando vedevano i miei quadri.
Mi sono ricordato che non molto tempo prima ero su una sedia a rotelle e mi sentivo molto infelice. A poco a poco ho smesso di pensare di essere solo un disabile e sono diventato qualcos'altro: un piccolo e modesto artista. Mi svegliavo felice al mattino, perché sapevo di avere un obiettivo da raggiungere: pensavo a cosa avrei potuto disegnare o dipingere. Desideravo ardentemente il momento in cui mi sarei seduto davanti a una tela e avrei potuto dare libero sfogo alla mia fantasia, giocare con i colori e le loro sfumature. E non pensavo ad altro che alla pittura.
Ero un principiante e lo sono ancora, perché nell'arte non si finisce mai di imparare. Si scopre sempre qualcosa di interessante da applicare a ciò che già si conosce, perché non è necessario capire l'arte, l'arte si può sentire e amare, e quando crei arte, senti la vita in tutto il tuo corpo. È strano che, a seconda del tuo stato d'animo, tu applichi i colori sulla tela in un modo o nell'altro. Un artista non dipinge solo ciò che ha davanti, senza averne visto anche lo sfondo. Lo stesso accade anche con lo spettatore, che a seconda del suo umore apprezza l'opera in modo diverso.
Molto tempo dopo, ho visto su una rivista Cristóbal Moreno Toledo che parlava dell'associazione degli artisti che dipingono con la bocca e con i piedi. Questo ha attirato la mia attenzione e mi sono informato più dettagliatamente. Non potevo credere a quanto fossi stato accolto bene fin dall'inizio.
“Una delle mie più grandi gioie è stata vedere uno dei miei quadri riprodotto su una cartolina”.
Mi hanno incoraggiato ad aderire all'associazione, cosa che mi ha riempito di gioia; mi hanno consigliato di entrare in contatto con grandi maestri della pittura, di visitare gallerie d'arte, di leggere libri sull'argomento e di guardare video sulla pittura. Non avevo abbastanza tempo durante il giorno per “assorbire” tutto ciò che riguardava l'arte e un giorno ho conosciuto la grande pittrice e professoressa Teresa Andorra, che mi ha dato ottimi consigli sull'arte. Mi ha insegnato a vedere l'arte da una prospettiva diversa. Ho imparato molto da lei e le sono grata per questo. Una delle mie più grandi gioie è stata vedere uno dei miei quadri riprodotto su una cartolina e poi essere nominata membro associato. No, non potevo crederci. Per me significava che il mio stile pittorico era stato riconosciuto.
Se oggi mi chiedessero cosa significa per me la pittura, direi che l'arte è creare, godere, lavorare, felicità, fantasia, ricerca dei colori e tutto questo rappresentato insieme su una tela.
Non vorrei concludere senza aver ringraziato l'associazione per avermi dato l'opportunità di conoscere molti colleghi con cui ho potuto parlare degli stessi problemi e con cui mi sono anche divertito, discutendo tra noi delle nostre tecniche pittoriche e delle nostre idee, il che mi ha aiutato a creare i miei quadri. Tutto questo per me è arte. Grazie mille all'associazione.
Informazioni sull'artista
Data di nascita: 18 novembre 1960
Luogo di nascita: Barcellona
Membro associato dal: 2014
Tecnica pittorica: pittore con la bocca
Francisco Palos Jiménez è nato il 18 novembre 1960 a Barcellona. Ha frequentato la scuola elementare, ma ha iniziato a lavorare già all'età di undici anni. All'età di 25 anni ha avuto un incidente che lo ha reso tetraplegico. Da allora le sue gambe e le sue braccia sono paralizzate.
Poco tempo dopo, Francisco Palos Jiménez ha scoperto per caso il suo amore per l'arte mentre giocava con sua figlia alla pittura con la bocca. Ha continuato a dipingere come terapia e questo è diventato il suo hobby, al quale dedicava dalle sette alle otto ore al giorno. Si è quindi insegnato da autodidatta la pittura con la bocca.
Dal 1996 è stato sostenuto dalla VDMFK con una borsa di studio. Nello stesso anno ha potuto presentare le sue opere al pubblico in occasione della sua prima mostra personale. Dal 2014 è membro associato dell'associazione.
Francisco Palos Jiménez ama viaggiare per trovare ispirazione per la sua pittura. Gli piace dipingere bambini con animali e paesaggi, dai quali trae ispirazione durante i suoi viaggi. L'artista trasmette il suo entusiasmo attraverso una pittura colorata e vivace. Inizialmente utilizzava colori a olio, ora preferisce quelli acrilici. Ma gli piace anche dipingere con matite, carboncino e acquerelli.

